电影《封神》的后劲太大了!
二刷看完,仍然念念不忘。
(资料图片仅供参考)
除了宏大精致的美术场景,做工考究的服装道具,演员们的表演更是可圈可点。
初出茅庐的新人演员们,在长达 8个月 的培训和 1年半 的拍摄中,已经把自己活成了角色本身,献出了一段段 灵气逼人 的表演。
多年沉淀的老戏骨们,凭借深刻的理解和过硬的功底,抓住了一个短小的片段和瞬间,托起了配角和群戏最高光的部分,犹如定海神针,献出了震撼人心的 表演艺术 。
围观《封神》演员们的演技排行,感受下谁才是这部电影中,真正的 演技之神 。
第七名:“伯邑考”杨玏
伯邑考,他只 出场3次 ,却是片中 唯一 的 暖光 。
第一次,他送西伯侯启程,风度翩翩,仪态不凡。
站在父亲身边时,他不是站得笔挺,而是微向前倾,让人想起 “微磐之容” 这个词。
几个仪态姿势,就把伯邑考的形象立起来了。
第二次,他为姬发出头,智勇双全。
弟弟满是喜悦,他却知道,这是 8年 来兄弟俩第一次相见,也是 最后一次 。
他已经做好了 赴死 的准备,亲自训练的两匹雪龙驹,一匹救父亲回城,一匹送弟弟回乡, 唯独 没有给自己留下回家的“路”。
他看弟弟的 眼神 里,有欣慰,有不舍,也有 诀别 。
第三次,他雨夜觐见纣王,不卑不亢。
他奉命吹篪,虽然他的演奏可以 令百兽欢愉 ,但纣王和妲己激情狂欢,他却正襟危坐、目不斜视,和两人的荒淫邪恶形成了鲜明的对比。
伯邑考虽然受到 折辱 ,但在被妲己挑逗时,举止庄重,定力丝毫没有受到影响。
他用篪平静地吹出走向死亡的勇敢, 慨然赴死 。
第六名:“姬发”于适
片尾姬发回家的镜头,堪称最 顶级 ,也是最 克制 的“ 战损 ”。
雪龙驹从地上扛起姬发,像顶起一块被撕扯的破布。
他只是 垂落 在那里,你也会觉得他 坚强 得要命。
从昏迷到苏醒,眼神从涣散到 清明坚定 ,上身一点点支棱起来。
然后 挺直脊梁 ,策马奔腾,少年在回家的路上 缝 好了自己。
从来没有看过这样的表演,这是多么 灵气逼人 的年轻演员。
这居然是他开机后拍的 第一场戏 。
这也是全片最有“ 史诗感 ”的段落。
伤痕累累的少年纵马疾驰,一路踏过山川平原,夕阳余晖落在他的背上,他与臣服已久的秩序彻底 背道而驰 。
伴随马蹄声出现的是西岐的麦芒,指向的是家的方向。
没有一句台词,却以极富象征的画面,让观众有十足的想象空间,去感受少年的心境变化和成长。
第五名:“妲己”娜然
这一版苏妲己,本是有 风骨 的高门贵女。
被附身前,一点狐妖的影子都看不到。
看见哥哥战死,她痛苦低下头,眼神满是悲怆。
用簪子刚烈自刎,决绝又利落,唯美又破碎。
虽然只有短短几个镜头,但 将门虎女 的风范完全立住了。
被附身后,她的表演更是 细节 拉满。
她一睁眼,眼神变得迷迷瞪瞪的,飘忽 茫然 ,像极了小动物不知所措的样子。
发现披着皮草外衣,立马挣脱了层层束缚。
穿着青莲色薄裙,在雪地上 嗅闻爬行 ,完全是一只刚来到人间的狐狸。
发现周围有人类,立即充满 警觉 。
虽然没有特效,但你仿佛能看到她已经竖起了耳朵,把 兽类 的灵巧和机敏都演出来了。
被人撞破动物性的一面,她用惊人的美貌和一句慵懒的“ 我的簪子呢 ”,巧妙掩饰了满地乱闻的怪异举动。
故意背对着少年们挽发,既演出了 我见犹怜 ,又演出了 蛊惑人心 。
簪子被她处理成,一个狐狸伪装人类的重要道具。
狐狸变人,就用簪子束发,收敛兽性;
拔掉簪子,则激发兽性。
所以,当姜王后拔下妲己的发簪时,野兽本能瞬间启动,条件反射地把伤害自己的人反杀了。
穿着红裙跳舞的片段,更是全片的重头戏。
她为了不到2分钟的镜头,练了一年多的舞蹈。
妖异张扬的表演,让妲己的 欲望 和 野心 ,喷薄而出。
所有人都能轻易读懂,她在这一幕的潜台词——干掉所有跟我作对的人,把这里搅个 天翻地覆 。
第四名:“殷寿”费翔
这一版殷寿,太符合史书中,高大英俊,孔武有力, 能言善辩 的帝辛了。
看的时候就感叹导演选角 眼光毒辣 。
也就只有费翔,可以靠 1米91 的身高和气势,压制住一群平均 1米85 质子们。
开场攻城时,镜头先给到质子们,个个人高马大,英俊勇武。
但等镜头扫到最前面的费翔,原来他才是最 高大威猛 的王。
质子们追随着他,仿佛一群跟随 狼王 打天下的小狼崽们。
同时,殷寿又是 高贵,偏执,疯狂 的。
搁现在的话说,费翔简直是 传销头目 ,顶级 洗脑大师 。
苏全孝自尽的段落,剧本写的是“商王拔剑,成全了他”。
但费翔提出,殷寿对质子们有精神 掌控力 ,他应该靠语言就可以让质子们自杀,不用真的亲手用剑去杀。
乌尔善根据费翔的建议,重新改写了这一段剧情,于是才有了后来“ 你要做我最勇敢的儿子 ”的名场面。
最可怕的是,苏全孝甚至是 含笑而死 的,这就是最可怕的PUA——被伤害的时候,仍然觉得自己是被爱着的。
当殷寿大声问“是谁杀了他”,所有人都恨不得跟着喊“反贼苏护”;
当他高喊“殷商勇士,踏平冀州”,就连观众都被鼓舞到了。
其他版本的纣王,有时像个低能的花痴,有时像个任妲己摆布的 傻子 ,因为他只有表现得越昏庸,才越容易被女人掌控。
王位靠臣子,打仗靠闻仲,整天除了追美人,就不知道要干什么了。
但是,这一版纣王,却是一个真正的强者,隔着屏幕都能感觉到他的可怕。
作为不受宠的二儿子,他弑父杀兄夺取王位,收编了一群命运跟他相似的质子们,利用他们牵制诸侯,还让他们替自己 卖命 。
玩弄人心 和朝堂于股掌之间。
费翔对角色的领悟和理解力,以及释放出的演技和感染力,简直惊人。
难怪网友会说:“我妈的偶像62岁了还在电影里爆发演技,我的偶像却在踩缝纫机。”
难怪长辈们看不上年轻人正在追的星……
第三名:“南伯侯”丁勇岱
《封神》弑父这场戏,高能且充满隐喻。
面对纣王的送命题,4对父子给出了4种截然不同的答案。
山洞密谋造反时,南伯侯第一个嚷嚷着要造反。
因为他和纣王有 私怨 。
原本,老商王死后,大王子 殷启继位,南伯侯的姊妹就是新王后,外甥是新太子,南伯侯可以美滋滋地当外戚。
但殷寿弑父杀君,南伯侯的美梦泡汤了,所以他对纣王可谓恨到了骨子里。
纣王要求质子们弑父时,南伯侯极有眼力见,知道自己必死无疑,不仅大骂纣王,还催促儿子“笨蛋,快动手啊”,示意质子赶紧杀他自保。
前一幕还恨不得手刃纣王的人,这一幕却求儿子快杀了自己,这样的反转是观众没想到的。
一个为了保全儿子,连命都不要的老父亲,瞬间跃然于眼前。
但儿子绝不弑父,转身提剑就去刺杀纣王,被当场砍杀, 父子俩如出一辙的 刚烈 。
南伯侯一声“ 我的儿啊 ”的痛喊,观众更是直接泪奔。
台词寥寥几句,出场短短两幕,但是非常鲜活地把这个父亲形象立住了。
第二名:“姜王后”袁泉
袁泉的 眼神戏 ,不仅在《封神》是一绝,在内娱也能排进 前三名 。
戏份不多,但每一场都很 精准 。
登基大典这场戏,殷寿答应自焚,姜王后处变不惊,一直保持仪态端庄,眼神里甚至连担忧都没有。
这隐藏着另一层深意,她太了解殷寿了,知道所谓的自焚不过是一场骗局,这个男人是一定不会坐以待毙的。
太子跪求殷寿传位给自己时,姜王后虽然一言不发,但内心显然已经方寸大乱,拦住儿子的动作 幅度很大 ,眼神 惶恐 。
夫君死不死不重要,但孩子却是她的命,袁泉的这个反馈拿捏得非常到位。
刺杀妲己这场戏,姜王后戴孝出场,身上闪耀着人性+神性的光辉,简直美得惊心动魄。
她的眼神里,没有作为女人对妲己的嫉妒,没有作为妻子对丈夫的不甘……只有作为妹妹对兄长冤死的愤怒,只有作为王后对帝王的劝谏。
丈夫沉迷新欢,砍杀兄长,作为王后她无能为力,眼看天谴将至, 以死明志 是她能做的最大 抗争 。
戏份不超过5分钟,却让人印象深刻。
有一种为天下苍生的 悲悯 ;
有一种看透了殷寿本性,却又试图用自己的生命,换回他一丝人性的坚定。
好演员就是这样,能用短短几个镜头,表达出角色的哀伤、大义、果断和决绝,演出了一个真正心怀天下的王后。
第一名:“姬昌”李雪健
李雪健在电影中的表现,不用“封神”,已经直接是“ 神级表演 ”。
从筹备初期,导演乌尔善就没考虑过其他人选,在他看来,李雪健就是西伯侯姬昌本人。
一个慈爱的、睿智的、坚定的老人。
几次让人 泪崩 的重头戏,几乎都是他贡献的。
纣王离开牢笼时,说“你还有一个儿子在我手里”,姬昌听完,就把刚吃的肉饼吐了,眼泪、鼻涕、口水都跟着流了出来。
这一幕不是导演为他设计好的情节,而是李雪健表演时的临场反应。
一个真正的好演员,根本不会在意自己的外部形象,他完全活在角色里, 呕吐 只是一个自然的反应。
一个真正失去儿子的父亲,所经历的感情冲击和痛苦的强度,就是在这样的细节里呈现出来的。
很多人不知道的是,李雪健在2000年患上 鼻咽癌 ,接受喉管手术后 声带受损 ,近几年来情况尤为严重,耳朵也听不太清了。
但他通过情感和技巧,去 弥补 发音不够清晰的缺点,表演充满了 沧桑 却 奋发 的力量。
游街时,他反复说的“ 我有罪 ”,更是因为他极致悲痛的感情,撕裂、颤抖的声音,让人忍不住潸然泪下,根本不忍心多听。
拍淋雨戏时,他的耳朵明明不能进水,剧组建议他,镜头拍不到得时候,让他把耳朵捂着就行。
他虽然笑着答应,但在拍摄时,却任由大雨滂沱,双手只紧紧地抱着食盒,保持着表演的状态,根本不肯把手腾出来保护耳朵。
直到传来“过了”的消息,他才在工作人员的搀扶下起身。
老戏骨就是这样,不论最后是个烂片或佳片,在他的部分,他一定会做到最好。
这种好演员,一个动作,一个眼神,就能震撼到屏幕前的我们。
看完《封神》的你们,一定也有自己心目中的演技排行榜。
在你看来,整部电影的 演技前三 ,都有谁呢?